Se si è ignoranti in materia (come me) è difficile guardare con occhi obiettivi l’arte. Bisogna sperare che in ogni galleria ci sia qualcuno disposto a raccontarvi l’esposizione, la vita dell’artista, i significati dietro le opere. Se però siete troppo timidi, oppure non ci sono gallerie interessanti dove abitate ma contate di vederne presto, oppure vi interessa anche solo il tema, ecco 5 libri che potrebbero farvi comodo per approcciarvi a questo mondo.

Come comprare l’arte contemporanea 

33 artisti in 3 atti

Le tue prime 5 opere d’arte contemporanea

Potevo farlo anche io

A letto con Monna lisa: arte contemporanea per pendolari e altri curiosi

Lo sapete meglio di me, una volta era normale farsi ritrarre. Nel salotto di mia nonna campeggia un grosso quadro che ritrae mia madre bambina, forse è per questo che mi ha sempre affascinato l’idea di avere la mia faccia al centro di un dipinto. Ecco gli artisti che mi vengono subito in mente quando si parla di ritratti.

PAUL X JOHNSON

Ho scritto a Paul X Johnson due volte per chiedergli se fa ritratti su commissione ma purtroppo al momento non è possibile. Amo i suoi ritratti e le ambientazioni che sceglie! Mi ha detto di tenere d’occhio il suo negozio online perché ci saranno news.

LORETTA LUX

Questa autrice famosissima ha esposto in musei in tutto il mondo, quindi sarebbe molto improbabile avere un suo ritratto, però la ammiro da anni! Credo che le sue opere che raffigurano solo bambini siano un misto di fotografia e altre tecniche, perché le forme non sono naturali (occhi e teste vengono ingranditi digitalmente) e nemmeno i colori.

ELEONORA CARGNEL

Questa ragazza italiana disegna ritratti assolutamente verosimili con una tecnica molto particolare, guardare quelli sul suo sito per credere. E’ possibile richiederne uno personalizzato.

JULIE HOUTS

Mi piacerebbe molto avere una caricatura di Julie Houts, ex dipendente di J Crew e ora illustratrice freelance. Super dissacrante, prende in giro il mondo della moda e non solo con i suoi disegni che hanno come protagoniste le ragazze di oggi, solo rese più grottesche e caricaturali. Seguite il suo instagram per vedere i suoi ultimi lavori e ridere parecchio.

Amavo alla follia anche i lavori di Caitlin Shearer ma non è più in attività come disegnatrice da qualche anno, purtroppo.

Ho riscoperto il tumblr di Izumi Miyazaki (vi avevo mostrato le sue prime foto qualche anno fa) e le sue foto mi fanno ancora più ridere di allora >.<

Non so voi ma io mi ci ritrovo al 100%

by Cortney Cassidy

Cindy stessa ha registrato questo pezzo con una video camera per la BBC, rivelando l’ispirazione dietro i suoi lavori, dal genere horror ai cataloghi medici e riflettendo sui temi della sua arte, sin dagli anni 70. Parla poi della sua serie Sex Pictures, dove parla del tema della sessualità e dell’AIDS e il tema della censura nel mondo dell’arte.

TRACEY EMIN – THE SOUTH BANK SHOW (2001)

Uno degli episodi della serie “South Bank” di Sky dove Melvyn Bragg riflette con il suo incontro con l’artista contemporanea Tracey Emin due anni dopo la sua installazione “My Bed”, in lizza per il Turner Prize. La Emin parla dell impatto della celebrità sulla sua arte, come ha combattuto per farsi prendere sul serio dai critici e il suo lavoro “Everyone I Have Ever Slept With 1965-1993”.

THE LEGEND OF LEIGH BOWERY (2002)

Leigh Bowery: incarnazione della club scene degli anni ’80 di Londra e personaggio provocatorio che influenzò una generazione di artisti. Il creatore del Taboo, il famoso nightclub, ha ispirato Boy George, Damien Hirst, Rifat Ozbek e tanti altri.

BBC IMAGINE… GILBERT AND GEORGE – NO SURRENDER (2007)

Uno dei video della serie “Imagine” della BBC, dove i bizzarri artisti Gilbert and George invitano Alan Yentob nella loro casa dell East End dove vivono da 40 anni per mostrargli le loro collezioni, quello che sta dietro i loro lavori e per comporre in diretta un’opera d’arte.

Ciao amici,

una piccola comunicazione per informarvi che da oggi all’8 Gennaio si autopubblicheranno post solo di consigli cinematografici! Ho pensato che durante le feste potreste essere a corto di idee, quindi vi ho preparato tante belle liste di film da vedere. Spero vi piacciano!

HERB AND DOROTHY (2008)

Spassosissimo film di qualche anno fa che racconta la storia di due normalissimi dipendenti pubblici di New York, Herbert e Dorothy Vogel, che nel corso di quasi un secolo hanno messo insieme una collezione enorme e preziosa di arte concettuale e minimalista. Molti artisti sono intervistati nel film, tra cui Christo, Chuck Close, Robert Mangold, e Pat Steir. Super interessante.

EXIT THROUGH THE GIFT SHOP (2010)

Documentario che tutti gli appassionati di street art devono vedere. E’ stato attribuito a Banksy, il celebre artista anonimo e  basato parzialmente sulla sua vita. Mr. Brainwash (“MBW”) è lo pseudonimo usato da Thierry Guetta nel film, un un cittadino francese che vive ora a Los Angeles, un videoamatore trasformatosi nel tempo in uno street artist, influenzato dalla street art che aveva conosciuto grazie a suo cugino (il francese Invader, altro famoso street artist) e documentato tramite i suoi filmati amatoriali nel corso degli anni. Nel film  si susseguono delle interviste a personaggi come Invader, Shepard Fairey e Banksy stesso.

JEAN MICHEL BASQUIAT: THE RADIANT CHILD (2010)

Ddocumentario del 2010 che si basa sui filmati che la regista Tamra Davis ha girato quando lei e l artista si sono incontrati nel 1985. La prima versione era un film di 20 minuti che è stato mostrato al Sundance Film Festival del 2006. Il documentario lungometraggio include interviste con persone vicine a Basquiat.

MUSEUM HOURS (2012)

Film del 2012 ambientato nel Vienna’s Kunsthistorisches Museum. Quando una guardia del museo di Vienna fa amicizia con una visitatrice enigmatica, il grande museo diventa la base per esplorare le loro vite

CUTIE AND THE BOXER (2013)

Documentario americano che racconta della difficile relazione di 40 anni tra Ushio e Noriko Shinohara, una coppia sposata di artisti giapponesi che vivono a New York. Ushio Shinohara è noto per la sua personalissima pittura, realizza infatti i quadri con un paio di guantoni da boxe imbevuti di vernice. Il film è bellissimo.

HOCKNEY (2014)

Documentario sull artista, che segue il film del 2005 “The colors of music”. Il film ha un accesso privilegiato al suo archivio di foto e opere d’arte ed indaga sul suo straordinario lavoro.

HERMITAGE (2014 )

I segreti dietro la collezione d’arte del museo di San Pietroburgo. Un tour guidato nel magnifico museo. Bellissimo.

NATIONAL GALLERY (2014)

La National Gallery di Londra è uno dei più grandi musei del mondo con 2400 dipinti che vanno dal 13 ° alla fine del 19 ° secolo. Le sequenze del film mostrano al pubblico le varie gallerie, i programmi di formazione, i curatori e la pianificazione delle mostre.

MISTER TURNER (2014)

Dramma biografico che indaga sull’ultimo quarto di secolo del grande pittore britannico Turner. Scritto e diretto da Mike Leigh, il film è interpretato Timothy Spall nel ruolo di Turner, con Dorothy Atkinson, Paul Jesson, Marion Bailey, Lesley Manville, e Martin Savage. E ‘stato presentato in concorso per la Palma d’Oro al Festival di Cannes 2014, dove Spall ha vinto il premio come miglior attore e il direttore della fotografia Dick Pope ha ricevuto un premio speciale della giuria per la cinematografia del film. Il film è stato acclamato dalla critica e ha ricevuto quattro nomination agli Oscar.

Il 14 febbraio 2010 il Moma di New York, inaugura “The artist is present”, una retrospettiva dedicata a Marina Abramović. L’artista è rimasta per tre mesi seduta, impassibile, mentre a turno i visitatori potevano accomodarsi su una sedia di fronte a lei per un minuto, in silenzio. Nel documentario si vedono diversi personaggi famosi arrivati davanti a Marina e diverse reazioni: qualcuno ride, qualcuno piange, qualcuno sembra arrabbiato. Lei ha sempre la stessa espressione serafica (mhh un pochino di chirurgia ci ha messo lo zampino, bisogna ammetterlo).

Ma facciamo un passo indietro: nel 1976 Marina incontra Ulay, una delle figure chiave della performance degli anni ’70 (dice Wikipedia) . I due si imbarcano in una storia d’amore e cominciano a lavorare insieme, dando vita a progetti artistici bellissimi. Si lasciano nel 1988 con una performance finale dolorosissima sia dal punto di vista fisico sia emotivo: percorrono i 2.500 km della muraglia cinese partendo dai lati opposti per incontrarsi a metà, dirsi addio e continuare la propria via in direzioni diverse.

Questo video mostra l’arrivo di Ulay al Moma nel 2010. I due non si vedono da 22 anni e il momento dell’incontro è meraviglioso: lui si avvicina sorridendo e appena la vede per bene scuote la testa incredulo. Lei sbarra gli occhi, visibilmente stupita. Poi le si riempiono di lacrime e fa una cosa bellissima, gli tende le mani. Stanno lì, nel minuto a loro dedicato, a guardarsi e a stringersi le mani.

Non aggiungo altro perché penso che avrei fatto lo stesso, anche se forse non sarei stata in grado di mantenere la loro calma. E’ pazzesco come il tempo niente può rispetto all’amore. Solo questo.

Geniali collages by Eugenia Loli. Li potete acquistare per poche decine di euro dal suo sito!

Alla Rotonda della Besana (in via Besana) è stata presentata ufficialmente la mostra “200 anni di arte Manga”, che aprirà la prima edizione del Milano Manga Festival, in programma dal 3 maggio al 21 luglio sia alla Rotonda che presso il WOW Spazio Fumetto.L’esposizione, curata da Isao Shimizu, riunisce per la prima volta quasi 500 tavole, tra originali e copie, di oltre 350 artisti. Si ripercorrerà lo sviluppo di quest’arte, divenuta una delle più rappresentative della cultura giapponese contemporanea, negli ultimi due secoli. Il percorso parte dal cosiddetto “Manga di Hokusai”, che risale al 1814: si tratta di un’opera formata da 15 volumi in cui compaiono oltre quattromila personaggi e a cui si deve la diffusione del termine ‘manga’. Segue un percorso cronologico suddiviso in sei tappe: il DNA del Manga, dall’adulto al bambino, il Dio del Manga (Tezuka Osamu), l’età delle riviste, l’età dell’oro, la svolta multimediale.

Alla Galleria Carla Sozzani, al secondo piano di 10 Corso Como, c’è la mostra “A Glimpse at Photo Vogue“, con foto di reportage, still life, moda e architettura di 25 artisti diversi

A Palazzo Reale “Alfred Hitchcock nei film della Universal Pictures”, mostra dedicata al maestro del brivido, che contiene moltissimi capolavori come fotografie e contenuti speciali provenienti dagli archivi della Universal (14 pellicole originali sono state restaurate e portate in alta definizione blu –ray). I visitatori della mostra potranno immergersi nei backstage dei principali film del regista, scoprendo effetti speciali, trucchi e curiosità su pellicole che hanno veramente fatto la storia del genere.

Sempre a Palazzo Reale, la mostra fotografica di Gianni Berengo Gardin, importante forografo italiano

Alla Galleria Il Castello, “Damien Hirts: Go Through“, 19 pezzi mai mostrati al pubblico facenti parte della collezione privata di Adriano e Marcello Conte, titolari della galleria Il Castello, e acquistate per passione personale negli ultimi 5 anni. 2 sculture, varie acqueforti acquetinte, serigrafie e serigrafie con polvere di diamante riguardanti i temi più cari a Hirst.